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Arte

«Blossoms Shanghai», la primera serie de Wong Kar Wai, llegará a MUBI en exclusiva

La serie de 30 episodios narra el ascenso de un magnate en la Shanghái de los 90 y marca el regreso del aclamado director tras una década sin estrenos.

«El Eternauta», la serie argentina que vive entre la distopía y la memoria histórica

La adaptación de «El Eternauta» en Netflix revive una obra icónica de la ciencia ficción latinoamericana, entre la distopía, la memoria histórica y el simbolismo de la resistencia .

FICUNAM llega a su 15 aniversario con un homenaje a Godard y a Paula Gaitán

La edición 15 de FICUNAM trae más de 100 películas, retrospectivas imperdibles y cine experimental como forma de resistencia artística. Del 29 de mayo al 5 de junio en la CDMX. .

Más de 50 edificios abrirán sus puertas en la Ciudad de México durante Open House 2025

Open House CDMX regresa el 3 y 4 de mayo para explorar la ciudad desde la arquitectura..

Cuando la luz se apaga, las ideas se encienden: «El efecto dominó» y el apagón europeo

Una reflexión entre la ficción distópica de «El efecto dominó» y la reacción serena al reciente apagón en Europa, donde la desconexión se convirtió en una oportunidad para reconectar.

Willem Dafoe: El cuerpo del abismo (GUÍA PARA SUS PELÍCULAS)

No actúa, se desintegra. Willem Dafoe ha hecho de la locura, la guerra y lo monstruoso un lenguaje propio. Esta guía recorre sus papeles más feroces, donde el arte y la oscuridad se funden hasta volverse indistinguibles. .

Cercle Odyssey llega a CDMX con una semana de inmersión musical

Una experiencia inmersiva que despierta todos los sentidos llega a Latinoamérica con una semana de presentaciones musicales.

«Demonios» de Dostoyevski en el cine: cuando las ideas incendian el alma

Dos adaptaciones cinematográficas, «Los poseídos» y «Los endemoniados», exploran las sombras ideológicas de la obra de Dostoyevski, donde las pasiones políticas se convierten en abismos personales.

Entre sombras y labios rojos: la irresistible amenaza de la «femme fatale»

Su silueta es un juego de luces y sombras: la «femme fatale» seduce, traiciona y desestabiliza el orden masculino, convirtiéndose en un ícono tan irresistible como condenable.

Lola Álvarez Bravo, la primera fotógrafa en México

Lola Álvarez Bravo: fue la primera mujer fotógrafa del país y su legado se asoma hacia lo íntimo y lo cotidiano.

Cómo empezar a escuchar New Order y no querer salir jamás

Una banda que transformó la tristeza en ritmo y el pasado en un viaje que se mantiene latiendo fuerte en cada escucha.

«El planeta salvaje»: soñar desde el borde de la especie

Más que una película, «El planeta salvaje» es un trance, una coreografía de lo humano y lo extraño que cuestiona la realidad desde un jardín psicodélico. En tiempos de uniformidad digital, esta joya animada regresa como un llamado cósmico a pensar, sentir y descentrarse.

Entre neón y memoria: el alma del cyberpunk en MUBI

MUBI nos sumerge en un viaje animado y visceral con «Akira» y «Ghost in the Shell», dos películas que reafirman que el cyberpunk no es solo futuro distópico, sino una forma de mirar lo que somos ahora.

FECIBA 2025: el cine de barrio regresa al corazón de Azcapotzalco (CONVOCATORIA)

FECIBA 2025 celebra el cine comunitario en Azcapotzalco, convocando historias de barrio que resisten, dialogan y descentralizan el arte cinematográfico en la CDMX. .

Las mujeres de La Salpêtrière: la invención visual de la histeria femenina

Entre la ciencia y el espectáculo, la histeria femenina fue capturada, fotografiada y convertida en símbolo; siglos después, su imagen sigue habitando el inconsciente colectivo.

Magali Lara: una expresividad que se siembra en el espacio

Llega el al MUAC la retrospectiva de una de las artistas contemporáneas más importantes de México.

Akira Kurosawa: el cine como plegaria en movimiento

Akira Kurosawa no solo filmó historias: reveló verdades humanas con la fuerza de un trueno y la belleza de un susurro.

Películas que se petrificaron en el tiempo, edición Semana Santa

¿Por qué estos clásicos del cine parecen haberse petrificado en el tiempo? ¿Solo por el hábito cuestionable de programarlas religiosamente cada año durante la Semana Santa?.

Leica celebra 100 años de historia visual en el Centro de la Imagen de la CDMX

El Centro de la Imagen celebra el centenario de la Leica I con una exposición colectiva que recorre la historia visual de América Latina a través del lente de artistas que hicieron de esta cámara su herramienta esencial.

Festival de Cannes 2025: Películas en competencia, sorpresas y grandes regresos

La competencia oficial del prestigioso festival francés dio a conocer su «Selección oficial» de películas en competencia de este año, la cual mezcla grandes nombres del cine contemporáneo con óperas primas prometedoras. Wes Anderson, Ari Aster y Julia Ducournau encabezan una edición que también da espacio a figuras inesperadas como Scarlett Johansson y Harris Dickinson debutando como directores.

Valtierra, Battaglia y Leica toman el Centro de la Imagen con tres exposiciones fotográficas

El Centro de la Imagen presenta tres exposiciones que celebran la fotografía como herramienta de memoria, arte y denuncia. .

"Flow" llegará al Zócalo de la CDMX este Día del Niño

«Flow», la cinta ganadora del Oscar a Mejor Película Animada, se proyectará de manera gratuita en el Zócalo de la Ciudad de México el 30 de abril: un homenaje visual a la unión y el sacrificio, que, sin palabras, conmueve el alma y habla del profundo sentido de pertenencia en un mundo distópico .

Entre la angustia y el desencanto: el cine y la verdad de la adolescencia

La adolescencia en pantalla es tanto un grito de auxilio como una celebración de la incertidumbre.

Paula Álvarez, bailarina mexicana, conquista el escenario del Metropolitan Opera de Nueva York

Con tres temporadas en uno de los recintos más importantes del mundo y una cuarta en puerta, la artista originaria de la Ciudad de México consolida su carrera internacional sin dejar de lado su labor como maestra y promotora de la danza.

El corrido mexicano: de himno rebelde a… ¿banda sonora del crimen?

Nacido en la resistencia y forjado en la lucha, el corrido pasó de ser la voz del pueblo a la melodía de la violencia. Entre la crónica y la glorificación, su destino sigue marcado por la pólvora y el mito.

Jardin Rouge Festival revela su cartel 2025 en CDMX

Música, teatro, danza y burlesque se unen en una experiencia escénica inmersiva que celebra lo salvaje, este 26 y 27 de abril en Coyoacán, con entrada libre..

Michel Gondry: el artesano de los sueños rotos

Entre recuerdos difusos, amores que se derrumban y escenarios de cartón, Michel Gondry construye un cine donde la fragilidad no es un defecto, sino el corazón palpitante de la historia. Un mundo donde la memoria se pliega y el amor se recorta con tijeras de infancia..

El viento se levanta: Hayao Miyazaki en sus años de lucha obrera

Antes de fundar Studio Ghibli, Hayao Miyazaki luchó contra la explotación en la industria de la animación; su paso por el sindicalismo no solo cambió su visión del trabajo, sino que definió la esencia rebelde de su cine.

La Semana de Cine Migrante llega al CECUT con su quinta edición

Once cortometrajes y un largometraje exploran la migración desde la nostalgia, la adaptación y la resistencia.

Hayao Miyazaki y el infierno de lo igual: la creatividad ante la imitación de la IA

La inteligencia artificial no solo imita el arte, sino que lo despoja de su alma; en un mundo obsesionado con la eficiencia, ¿queda espacio para la verdadera creatividad?.

Val Kilmer: el hombre que habitó la voz y el silencio

Su voz desapareció antes que él, pero su presencia nunca se apagó. De Jim Morrison a Iceman, su legado es un susurro que sigue vibrando en la pantalla..

Postales desde Borinage: Van Gogh en las entrañas de la tierra

Antes de ser el genio del color, Vincent descendió a la oscuridad de las minas del Borinage, donde perdió la fe religiosa, pero encontró su verdadero camino en el arte.

La historia de The Beatles en cuatro películas interconectadas: el ambicioso e íntimo proyecto de Sam Mendes

Cada integrante de The Beatles tendrá su propia película en este ambicioso proyecto que busca capturar su legado desde perspectivas individuales; el rodaje tomará un año y contará con los derechos completos de su música.

Mujeres al borde de la locura: el encanto oscuro de la histeria en el cine

No es que el cine haya revivido a estas mujeres, es que una nueva generación las ha reclamado: entre espejos rotos y sonrisas forzadas, personajes como Pearl, Nina y Carrie son el reflejo de una furia contenida demasiado tiempo.

Van Gogh: el Aries impresionista que no resistió la llegada del color amarillo

Entre las características de los Aries se encuentra su falta de paciencia, así como también la rebeldía que eternamente muestran; los Aries quieren liderear y no saben esperar, actúan antes de pensar en las consecuencias de sus actos; son arrebatados, desesperados, llevan la contra y aunque no tengan una respuesta, actúan aceleradamente.

Werner Herzog y su escuela de «cine para delincuentes»

Lecciones fuera de lo convencional: Herzog, ícono del Nuevo Cine Alemán, ofrece consejos poco ortodoxos a futuros cineastas .

Obras imprescindibles para celebrar el Día del Teatro (GUÍA)

Todo amante del teatro debe ver al menos una vez en la vida estas obras que han trascendido el tiempo y siguen cautivando al público .

«Grand Tour»: el viaje de desamor de una pareja que busca sobrevivir al fin del mundo

En el año de 1917 Molly va a en búsqueda de Edward a la antigua ciudad de Rangún: él va huyendo del matrimonio; ella, buscándole un sentido a su vida.

Edgar Allan Poe en la Cineteca Nacional: comienza un ciclo de 18 películas basadas en sus obras

Cada fin de semana desde marzo hasta julio, la Cineteca Nacional tendrá una proyección especial basada en la obra del escritor del terror, Edgar Allan Poe.

5 puntos clave para comprender la revolución impresionista en el arte

Pinceladas espontáneas, colores más vivos y la captura de la vida cotidiana al aire libre: con estos y otros gestos, el impresionismo logró revolucionar la historia del arte.

Dora Maar: la fotógrafa que reveló las sombras del alma

Entre el claroscuro de su lente y las sombras de su propia historia, Dora Maar capturó la belleza en la melancolía y la verdad en lo invisible..

FICUNAM 15 presenta la retrospectiva «Mañana, hace mucho tiempo: el cine de Hou Hsiao-hsien»

El Festival Internacional de Cine de la UNAM celebrará al aclamado cineasta taiwanés Hou Hsiao-hsien con una selección de diez de sus películas fundamentales, proyectadas en 35mm y versiones restauradas, del 29 de mayo al 5 de junio de 2025.

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