Bliss My Heart, Cliff Estatof y Frank Ferrer: «Todo debe estar al servicio de la canción» (ENTREVISTA)
Arte
Por: Joel Rodríguez - 08/18/2026
Por: Joel Rodríguez - 08/18/2026
Tras el lanzamiento conjunto de Sinner Sinner (2025), Bliss My Heart y Cliff Estatof dieron inicio a una nueva etapa que hoy continúa con Love Lies, su segundo lanzamiento bajo el sello de la legendaria discográfica independiente angelina Cleopatra Records, hogar de —entre muchísimos otros— Gary Numan, Christian Death, Super Heroines, Information Society y Mephisto Walz.
El nuevo sencillo cuenta con la colaboración de Frank Ferrer, exbaterista de Guns N’ Roses —ocupó dicho banquillo durante aproximadamente 19 años— y uno de los músicos más solicitados dentro del rock, tanto en vivo como en sesiones de estudio. Su incorporación sienta un nuevo precedente en la forma de trabajar del dúo francés, que reconoce, sin demasiados problemas, que menos es más y que esconder gustos e influencias resta libertad artística. Una filosofía que les ha permitido consolidar su identidad y sonido.
Acá compartimos la charla que sostuvimos con Bliss My Heart —líder y fundadora del proyecto—, Cliff Estatof —productor, ingeniero, programador y músico— y Frank Ferrer —flamante invitado de lujo—, quienes nos dedicaron unos minutos para desmenuzar el proceso detrás de Love Lies.
—¡Felicidades por Love Lies! ¿Cómo surgió la idea de invitar a Frank Ferrer y cómo se dio el primer contacto?
Jenn: Cliff la escribió y conservó como demo durante años. Me la envió el verano pasado y pensé: “¡Esta canción está muy cabrona!”. Tenía esa onda post-punk/dark wave muy cool. Después de lanzar Sinner Sinner me enteré de que Frank estaría en Europa y le pregunté a Cliff: “¿Deberíamos contactarlo?”. Somos muy fans de su groove, así que le envié un DM, escuchó el demo y le gustó. Finalmente nos encontramos en París para filmar el video.
Frank: ¡Fue genial que Jenn y Cliff pensaran en mí! Después de tocar con Guns N’ Roses, me he abierto a todo, así que llegó en el momento perfecto. Estoy muy contento de que me hayan contactado.
—Frank, ¿qué encontraste en Love Lies que te hizo querer formar parte del proyecto?
Frank: Primero, su filosofía de trabajo totalmente orientada al DIY (do it yourself); aprecio mucho esa actitud en un proyecto. ¡Además, la canción es muy buena! Siempre que pueda contribuir en algo así, lo haré con gusto. Jenn y Cliff están juntando todas las piezas correctas del rompecabezas.
—Después de tantos años con Guns N’ Roses, ¿qué te ofrecen colaboraciones como ésta? ¿Encuentras una libertad creativa distinta?
Frank: Es un buen punto. Hacer esto me mantiene actualizado, con los ojos y los oídos abiertos. Muchas de las personas con las que trabajo rondan los 25 años y eso me mantiene involucrado con jóvenes haciendo cosas creativas. Es genial y lo atesoro.
—¿Cómo nació Love Lies y en qué momento la participación de Frank comenzó a transformar la idea original? Su batería, por cierto, me recordó a Rock and Roll Part 2, de Gary Glitter.
Jenn: El verano pasado fui a casa de Cliff para trabajar en música nueva y terminamos escuchando Dead or Alive, Talk Talk, Depeche Mode y mucho rock & roll. Coincidimos en que queríamos mezclar todo lo que nos gusta sin prejuicios. Buscábamos algo más rock que post-punk, o lo que sea, y Cliff logró amalgamarlo perfectamente en Love Lies.
Desde que nos asociamos, hace aproximadamente año y medio, todo cambió. Cliff se involucró completamente en el proyecto y se encarga del sonido, mezcla y master. Compartimos muchas influencias, así que nadie mejor que él para traducir en canciones lo que tenemos en el corazón.
—Cliff, como productor, ¿cuál fue el mayor reto para integrar la identidad de Jenn y la personalidad musical de Frank dentro de una misma canción?
Cliff: Me encanta trabajar en canciones que no necesariamente tienen sentido para todos. Pienso en cosas como: “¿Qué pasaría si mezclas Marilyn Manson o Alice in Chains con Michael Jackson?”. Ahí es donde se unen el talento de Jenn y la batería de Frank. Es desafiante, pero para mí tiene sentido. Mi propósito es hacer canciones con elementos vintage sin repetirme. El reto está en empalmar dos mundos distintos para crear un solo universo y utilizar cada elemento en beneficio de la canción.
—La interacción entre sus voces se siente por momentos más como una conversación que como un dueto; incluso me recordó a Fleetwood Mac. ¿Qué referencias influyeron en la composición o producción de Love Lies?
Jenn: La parte vocal y melódica tiene influencias que van de Michael Jackson y Tears for Fears a Guns N’ Roses y Alice in Chains. Buscábamos una especie de equilibrio entre hielo y fuego, algo que la batería ruidosa y aplastante de Frank terminó resaltando todavía más.
Cada uno grabó inicialmente por su cuenta. Cliff partió de la idea del demo y después construimos las voces en conjunto hasta llegar al coro. Nuestra intención siempre ha sido trabajar 50/50, aunque no todas las canciones lo permiten. Aquí todo terminó alineándose.
—Frank, ¿qué escuchabas en ese momento? ¿Love Lies te llevó a explorar algo fuera de tu terreno habitual?
Frank: En ese momento escuchaba mucho a Cheap Trick, aunque curiosamente lo que hice terminó recordándome más a Marilyn Manson y Gary Glitter. En realidad, me sentía completamente en mi zona.
Cliff había programado unas secuencias de batería muy interesantes, así que intenté respetar su concepción. Me entusiasma mezclar baterías electrónicas y acústicas; en los 90 toqué en una banda donde hacíamos ese tipo de cosas.
Al final, todo debe estar al servicio de la canción. Nunca quise llegar a tocar por tocar o hacer una locura: siempre intento seguir a la canción y dejar que ella me guíe.
—Las fronteras entre géneros parecen cada vez menos importantes. ¿Love Lies representa para ustedes una manera de hacer música donde la emoción está por encima de las etiquetas?
Jenn: Definitivamente. Love Lies representa una nueva etapa del proyecto. Venimos del rock & roll, pero esta canción nos permitió mostrar algo diferente. Nuestro mayor desafío es mantener nuestra forma de hacer música y mostrarnos como somos, sin añadir nada innecesario.
Tal vez la siguiente canción sea más dark pop o simplemente rock & roll. Lo importante es mantenernos fieles a nuestro arte y a lo que amamos de la música.
—¿Cuáles son sus planes inmediatos?
Jenn: Este verano seguiremos promocionando Love Lies y saldremos de gira con el espectáculo oficial francés de tributo a Depeche Mode, durante el verano y el invierno. También encontraremos tiempo para trabajar en música nueva. Estamos muy emocionados por volver a tocar y agradecidos por todo lo que está sucediendo alrededor de Love Lies.
Frank: En septiembre ocuparé el puesto de baterista en la banda de Michael Monroe, de Hanoi Rocks, durante un par de conciertos. Su baterista tiene otros compromisos y necesitan a alguien; además, me encanta Hanoi Rocks. Tengo otros proyectos enormes para octubre de los que todavía no puedo hablar. También espero poder colaborar con los chicos en Estados Unidos; tienen distribución acá con Cleopatra Records.
Cliff: ¡Quiero despedirme diciendo que tenemos mucha música nueva en camino y con estilos muy diferentes! Eso me tiene muy contento.
